服装设计专业的实操课都有什么？

美术设计方面的有：服装素描、服装画技法、服装色彩学、服装设计，服装立体裁剪，PHOTOSHOP 、CORELdraw 等然后还有服装制版、服装工艺、服装材料学 等知识类的。还有些：服装简史、服装市场营销、服装消费心理学、服装英语都是从最基础的学起啊，美术（当然如果你有美术功底就例外了）、工艺从最简单的上机踩线开始。制版好像从大二才开始学的。 反正在大学里学的很系统全面了，关于服装的几乎都有涉及到。但是太泛了就有个弊端了叫“什么都知道，又什么都不知道”，感觉很多东西只是学了个皮毛。还是要看自己对哪方面加强学习和锻炼，才会有好的能力，自己要有个对未来的目标和规划，针对性的加强学习。

服装设计专业学生前来回答
服装设计专业的工艺实习课主要就是学生自己独立完成的一个完整的制衣过程。
设计服装款式，绘制效果图。画效果图对于服装设计专业的学生来说都是家常便饭了，毕竟都得有一些美术功底和对于服装的设计想法和灵感，所以第一步还是很简单的，设计好你想把图稿变成落地成衣的服装的样子，并且要上色，确定要选用的面料。
确定服装款式，进行结构图的绘制和样板制作。服装的结构都是有它的原理在里面，拆开一件衣服就是很多衣片组成的，学生也需要自己去画服装结构图，确定每个部位的长度和尺寸，裁剪方式和缝制工艺。结构图画完以后要在CAD软件中进行其他工艺样板的放缝，比如面料版，里料版，衬料版。零零总总也是好几份衣片。

打印纸样，然后裁剪面料。电脑出图以后用牛皮纸打印出来，再把选定好的面料进行相应的衣片裁剪，同样也是好几份不同的，面料/里料/衬料。

缝制样衣。衣片都准备好了以后可以开始上缝纫机缝制了，这也是有工艺讲究在里面的，一定要按顺序和流程来缝制。比如先缝合前后衣片的肩线，然后再绱袖子和领子等部位。只要能按照这个顺序缝制就不会出太大的问题，就算说马虎缝错了，那就是再把它拆开重新回到正确的步骤再去开始，一步一步就能完成。

样衣完成，试穿。衣服大概都缝好了以后，有一个成品的样子了，这时候就可以试穿了。只有穿到人体上是合适的，才能确定这是真的完成了。因为不穿的话就很难发现隐藏的一些不容易看出来的错误，比如有可能袖子的前后绱反了，穿上以后会感觉手臂没办法自由弯曲。或者领子太紧太松都是尺寸的问题。这都需要一个人体试穿来检验这些问题。

最终全部完成后，老师会给大家安排表演的学生来试穿走秀，完成一整个流程。
这个过程就称为“灵感落地”。

在大学期间学到了很多东西，初了一些基础的手绘，服装制作还有许多与之相关的课程。因为服装设计中还细分了很多方向，所以不同方向的侧重点都有所不同。当然手绘是作为我们服装设计入门的第一课，它还是比较重要的。如果你是一名热爱服装设计的初学者，刚刚进入服装设计这个圈子，又想要提高手绘技巧，不要期望一天之内就能学好，要不断地去花时间去练习，打好扎实的基础，因为原理就和盖楼房一样，基础都没有打好，楼也不可能建的稳固，当然在高中时期的基础也要打好，这样就更好的向大学转化。

上大学后设置的专业方向细分了很多，比如:服装设计与工艺、服装设计营销、服装设计与制作、服装配饰设计、服装艺术设计、服装表演与形象设计等细分方向。

在大学期间主要课程有：时装画、服装设计、服装色彩、服装材料、服装结构、成衣纸样与工艺、服装CAD、服装专业英语、服装机械与设备、服装心理学、服装采购学、服装零售学、服装生产工艺与管理、服装工业制板、服装市场营销、服装史、服装工效学。主要实践性教学环节：包括缝制工艺实习、成衣工艺实习、服装市场调研、创作实践、计算机上机实习、毕业设计及论文等。

从上面课程设置来看，课程很多，专业性很强，所以想要学好服装设计必须下大功夫，选定一个方向，不断实践探索，从大一刚入大学时的基础手绘，慢慢的向难度更高的转变，每一年都会发现自己有很大的进步，当然我认为最难的就是立裁，所以服装设计专业的同学学好立裁非常的重要。

服装设计课程有平面构成、色彩构成、立体构成、服装画技法、男装设计，女装设计，创意服装设计，内衣设计，化妆造型设计，材料纤维艺术，职业装设计，室内纺织品设计，蜡染扎染，服饰配件设计等

还有Photoshop、CAD、CORELdraw 等

服装设计专业大部分时间的自己动手画图，打板、裁剪、缝制样衣、修改、最后缝制成衣。

我学习服装设计时是，大部分上课的时间都在教导你怎样设计，怎样画图，怎样把自己的设计点体现出来。接着就是学习工艺制版的客课程，将自己的设计的衣服打扮板，选择布料，缝合拼接的做出来。
实操课程有摄影，立体裁剪，工艺实习，服装配件设计等。
摄影课程老师会讲一些构图搭配，以及所有的摄像机的操作等，学习摄影最不缺的就是耐心。
立体裁剪的工艺比较细致复杂。在工艺室进行立体裁剪时，要严格遵守老师布置的各种注意事项。服装工艺是严谨的，有的时候一不注意就把衣服给拉歪了，然后你的中线就和人台上的对不上，所以学习是永无止境的。
每次上工艺实习都像是打了一场仗，所有的同学都在赶时间。每一次的公益实习都要自己设计服装，然后打板，制做样衣，最后制作成衣，工序不少，工艺严谨，每一次的制作都是将自己学到的理论知识转化为实践。

我是一名在校的服装设计专业的学的学生，服装专业的实操课有服装素描、服装画技法、、，服装工艺制版，服装立体裁剪PHOTOSHOP 、CORELdraw ，男装设计，女装设计，创意服装设计，内衣设计，化妆造型设计，材料纤维艺术，职业装设计，室内纺织品设计，蜡染扎染，服饰配件设计，服装设计专业大部分时间的自己动手画图，缝制，服装素描上课内容学习画一些服装效果图，了解一些素描的明暗关系，服装画技法了解色彩的搭配与运用，独具一格的绘画表现风格，扎实的素描基础，服装工艺制版把服装设计效果图做出样板，服装打版具有一定的工艺基础，一定的清楚他的工艺。

立体裁剪是区别与服装平面制图的一种裁剪方法，是完成服装款式造型的重要手段之一。服装立体裁剪在法国称之为“抄近裁剪”，在美国和英国称之为“覆盖裁剪(，在日本则称之为“立体裁断”。它是一种直接将布料覆盖在人台或人体上，通过分割、折叠、抽缩、拉展等技术手法制成预先构思好的服装造型，再从人台或人体上取下布样在平台上进行修正，并转换成服装纸样再制成服装的技术手段。

男装设计跟女装设计包括款式图，包括款式、面料、色彩等等的表达还得需要打版，版型处理，每个部位的具体规格尺。其中打版在中间是处于一个承上启下的作用，是整个服装设计里面最重要的一个环节。PHOTOSHOP跟CORELdraw学习计算机基础的操作方法，学习电脑绘画服装效果图和排版，计算机制版，服饰配件设计，设计帽子跟鞋子项链手链，耳环包包等，做出实物！化妆造型学习，基础的日常妆，职业妆，舞台妆，T台妆。蜡染扎染，学习自己扎染出自己喜欢的图案。

在我们学校，得做男装跟女装还有创意服装，配饰设计，内衣设计，化妆课，还有面料课，还得学习打版！ 服装CAD、服装生产管理与营销、排料与推板、服装立体裁剪、服装专业英语、时装画技法、时装画基础、服装配色与图案设计、专业实训，别的学校我不是特别清楚。其实说白了就是一种从布料把衣服做成的过程。初期比较印象深刻的就是立裁。

前尘种种，皆为铺垫。
到了立体裁剪，就是你展示真正实力的时候了！好像你之前都在学习写字握笔，现在开始创作文章考科举啦！！
你的想象力，你的实操能力，你的设计概念，你的绝无仅有……统统在此一举！
别人8片刀背，你32片出神入化，巧妙勾勒女神轮廓（呀……划掉）
别人找模特都高标准严要求，你可以专门给驼背、短腿、富贵包、黑皮设计他们的必选。

期间过程就是进行电脑绘制服装款式图，画上你想要的服装的款式结构图，包括衣服的正反面。款式结构图的画法你可以到百度上搜索一些图片学习一下。要把握好衣服的比例，掌握衣服合理的结构，注意衣服的细节。画款式图的作用其实就是让打板的师傅能够根据你的图，打出这件衣服的纸样。所以款式图一定要让别人能够看懂。可以加上一些说明。最后需要进行走秀。其实吧，服装设计专业真的很耗钱。

每一个服装院校的授课内容都不同，但也都大差不差。
第一步，首先确定好自己要实操服装的款式，确定款式、面料、图案。
第二步，根据年级或者所选学业方向，可以进行立体裁剪制衣法或者高年级采用打版裁片制衣法。

立裁法：用白坯布在人台上进行立体裁剪，直到是自己满意的设计款式之后进行清晰地标注，制作成衣时便可以直接用自己标识的衣片。

结构图打版：根据自己的款式，手绘或用专业电脑软件绘制结构图，结构清楚，打印出版图后便可在所选面料上进行裁片缝制。
第三步：重要的一步，缝制
学会使用缝纫机，缝纫时小心仔细，头脑要清晰。
同时也要掌握一些手缝的技巧，必要时很重要。
缝制也有两步：
1、缝制样衣，只有确定效果满意之后再用成衣布料做服装才会少出或不出差错。
2、成衣的缝制。
第四步：试穿。

不同学校也有所不同，大部分都是要学习服装效果图的手绘，作为美术生功底应该是可以的应该多练习，还有photoshop机绘效果图，款式图的手绘机绘，结构图的手绘机绘，这些课程是基础。入学学习专业课之前还要上一些基础课就是艺术类专业都要学的三大构成（平面构成，色彩构成，立体构成），开始学专业课的时候就会有设计一二三四，主要是系列服装设计效果图以及设计过程的练习

再有就是做衣服的部分有两种方法：1立体裁剪，用白坯布在人台上进行围裹裁剪，得到设计出的服装效果，假缝试穿之后可以得到结构图，再进行制作。2平面裁剪，是按照人体比例画出1：5的原型，再画出结构图，然后画出1：1的结构图，做样衣试穿修改，最后做出成衣。
运用平面裁剪或者立裁做出衣片然后缝合，缝合也是学习缝纫机的课程，会有平缝包缝等针法，还有袖克夫，领子等各种工艺制作。制作成衣之前会用白坯布制作样衣试穿，看是否合体，再做改动微调，之后再用选好的面料制作成衣。

其他就是面料再造的课程。利用已有的面料材料，做出自己想要的肌理效果。

另外市场调研部分也是很重要的，会讲如何了解市场，根据市场形势流行趋势做出系列设计，还有一些采风课，到其他地方进行学习采风回学校之后要根据学到的看到的设计出系列作品，并做出成衣。

其他还有配饰课，会做包包帽子首饰，学习编结，制作皮具，手工刺绣针法等等。

作为一名服装专业的在读学生来回答一下。服装设计开设的课程有设计基础：平面构成，立体构成，色彩构成。服装画的课程有：服装效果图手绘，photoshop电脑机绘，服装CAD。工艺课程有：扎染，立体裁剪，成衣实习，工艺实习。还有服装心理学，服装商品策划和服装销售等。包括系列服装的制作，与不同工艺的结合。还有很重要的服装材料学，服装结构图。

有关于设计的课程学习的方面有很多，从服装效果图临摹开始，了解马克笔的使用方法技巧等，理解人体结构以及不同服装对不同模特动态的要求，面料的表现方法，水彩马克笔彩铅所体现的不同效果。马克笔的效果强烈，彩铅的表达手法更细腻，水彩的感觉又很丰富，我们学会怎么搭配使用这些工具，让我们的图展现的效果更好。

后续学习的系列设计怎么实现，灵感版的制作，怎么将自己的灵感，想法转化成服装，如何表达。同时在工艺方面也会穿插着学习，立体裁剪，了解人台。通过结构图的学习，打版制作，制作样衣，调整，制作成衣。学习各种工艺，熨烫，口袋，袖克夫，不同的缝纫方法等。

服装与服饰设计专业课程有哪些

主要课程：服装发展简史、服装材料学、 服饰文化、服装国际贸易、服装结构设计、成衣工艺设计、服装消费心理学、服装制版与放码、成衣制作工艺、服装纸样原理等。服装与服饰设计主干课程 服装艺术设计方向 中西服装史、服装立体...

服装设计专业主修课程

专业核心课程与主要实践环节：服装结构设计与制作、服装设计、服装CAD、服装生产管理与营销、排料与推板、服装立体裁剪、服装专业英语、时装画技法、时装画基础、服装配色与图案设计、专业实训等，以及各校的主要特色课程和实践环...

服装设计在大学一定要把那些课程学好?

面料学、打板、裁剪和缝纫技术等等这些实操课程都比较重要，挺多的，具体你看看。

服装设计课程有哪些_服装设计主修课程

7、服装色彩学：色彩相关知识详细讲解，运用各种配色方案进行服装配色训练。8、服装设计原理：详细讲解服装的廓形分类、设计方法以及设计原理，并进行实际运用训练。9、服装材料学：对服装常用面料分类、性能、特点进行系统讲解；...

服装设计专业课程内容

1、服装设计基础课程：绘画、服装画技法。2、服装设计专业课程：服装结构、服装材料学、服装发展史、服装英语、服装营销学、服装色彩学、立体裁剪。3、服装设计搭配课程：色彩搭配、制版、裁剪和缝纫。服装设计学习的相关软件：...