求都铎王朝时期男装特点

谓神职人员，顾名思义，就是侍奉神的一群人。

从纯教义的角度来看，作为神在人间的使者，救助贫困才是他们的首要工作，囤积财务、穿戴华丽服饰等等应该算一种禁忌。西元4世纪前后，由于基督教在欧洲大陆还未广泛传播，基督教的势力不大，更因为当时生产条件限制，神职人员的穿着还非常朴素，把清贫当成美德的他们，身上穿的是质地粗糙的执事服，也几乎没有什么装饰。

后来，基督教统治了欧洲人的思想，教会势力壮大，其内部也已经形成了清晰严密的等级制度，伴随着这些变化，神职人员开始使用华丽的服饰来装扮自己，到了15世纪以后，也就是都督王朝的那一时期，神职人员的服饰已经变得极度奢华，不仅使用了更加昂贵的衣料，还在装饰和刺绣上面大做文章，使用了大量的金银丝线，变成了一个连细处都极尽精致的奢侈品——图片上Wolsey的这身装束还是简单了点，嘿嘿。

下面，我们就从头到脚地来看一看红衣主教Wolsey的这身行头 ^^

Calotte——无边小圆帽，英语里被叫作“skullcap”。这是一种用薄布缝成的紧贴头顶的半圆形小帽，按照规定，教皇戴白色，枢机主教戴红色，主教戴紫色。有的时候，王族们也会先戴上它再戴王冠，这样可以使王冠戴得更舒服些。

Cope——大圆衣。就是穿在执事服外面的长披肩，上面饰以各种刺绣，是只有地位较高的神职人员才能穿着的东西。Wolsey的这件大圆衣真的很漂亮，而且红色和金色的组合又是我非常花痴的搭配，厚厚 ^^

Dalmatic——执事服。神职人员的标准服装，是一种袖口较宽、下摆长到脚踝的长罩衫。Wolsey的这件还算朴素的，至少从图片上看不到什么刺绣。

Etoile——拭巾。这个在图片里看不到，不过在正式场合下神职人员都会佩戴，就是挂在胸前的左右两侧的佩带，一般为亚麻材质，两端缀着简单的流苏。神职人员在取圣物时会用它来垫在手上，以免自己污秽的双手玷污圣物。

从英国都铎王朝炫耀式消费,看隐藏在华丽服饰背后的社会内涵,有何内涵?

3、炫耀式消费为都铎王朝带来了苦果 奢华之风,让都铎王室,在面对国内的大家族时毫不怯场,树立了足够的权威,也使得与外国使团交锋的过程中丝毫不输气势。但连续几代英王的炫耀式消费,导致了都铎王朝的 ,这是积弊已久的事实。 都铎王朝用于服饰等各方面的炫耀性支出,所需的金钱,绝大多数都是通过征收税款的...

16世纪时期的欧洲服装具备什么特点

1、置装极奢 追求新潮：绝大多数华贵服装都是手工缝制的，特别地花时间、花人工，所用的布料在当时也相当昂贵。一块用亚麻造的白布要经过二十道工序，用几个月的时间才造成，有的服装材料甚至出自纯金或银条，更加需要精工细作，独一无二的更是价值连城。2、女服男性化：十六和十七世纪，男人衣服相当...

18世纪 英国

1760 年,男上衣开始去掉多余的量,衣摆不那么向外张了,缓解紧束的腰身,变得实用多了,这种上义称作夫拉克( frac,英国称frock)其最大特点是门襟自腰围线起斜着裁向后下方,这是向下个时代的燕尾服(tsil coat)迈出的第一步,也是现在的晨礼服(moning coat)的始祖。它的用料仍是丝绸,常有印花或条纹图案。 1780 ...

编结的沿革

编结由远古时代的结网技术发展而来 。 文艺复兴时期，意大利佛罗伦萨的编结服装十分著名。在英国都铎王朝时期，宫廷成立专门工场，为贵族编结衣物。1509年，英国W.李发明了手工编织机，使编结成为一种家庭手工艺在世界各地流行。据《后汉书》记载，中国汉代出现以五彩毛线编结而成的穗子，称流苏，用作车马装饰...

“都铎风格”名称的由来以及文艺复兴时期是指哪个阶段?

16世纪上半叶，英国的建筑从中世纪向文艺复兴时期过渡，得名为“都铎风格”(TudorStyle)，因为当时正是英国的都铎王朝。16世纪后半叶，意大利建筑的影响大大加强，英国建筑又发生了显著的变化，一般称之为文艺复兴时期。